Share 4 BẢNG MÀU TUYỆT VỜI BẠN NÊN THỬ CHO NHỮNG THIẾT KẾ CỦA MÌNH
Bài viết thực hiện bởi ad dpiCENTER Ngày đăng 14/05/2019

Bạn đang tìm cảm hứng để khiến thiết kế của mình nổi bật? Sử dụng màu sắc một cách hiệu quả có thể là một cách tuyệt vời để có được những thiết kế đẹp đẽ, bắt mắt.

1

Nhờ vào những tổ hợp màu sắc bất tận của những sắc độ có sẵn trên bánh xe màu, những nhà thiết kế có thể chạm tới thế giới của những tổ hợp màu bất thường, chưa được sử dụng và đầy thú vị. Đừng sợ phải thử nghiệm, sự thiên tài của màu sắc là ở khả năng khơi gợi cảm giác và cảm xúc của nó – thứ vốn là thành phần then chốt của sự sáng tạo!

Chọn những màu sắc phù hợp với nhau trước khi bạn bắt đầu thiết kế là một cách hay để có được sự hài hòa về thị giác. Đây là bốn tổ hợp màu đẹp mắt sẵn sàng để bạn tích hợp vào thiết kế của mình.

  1. Modern California

2

Sự kết hợp hai màu ấm và hai màu lạnh hơn sẽ tạo ra một sự cân bằng hợp lý cho thiết kế của bạn. Màu xanh táo sẽ là một lựa chọn tuyệt vời nếu concept thiết kế của bạn hàm ý sự tươi mới và sạch sẽ.

Việc sử dụng một màu đậm hơn, tối hơn cho nền (4D4D4D) là một cách tốt để tạo ra sự tương phản cho những lớp trên đó có màu sáng hơn.

  1. Pastel Parfait (Những sắc phấn màu hoàn hảo)

3

Nhóm màu dạng phấn màu mang tới cho thiết kế sự ảo giác thị giác về sự nữ tính, và có thể thường xuất hiện hiệu ứng rửa trôi – áp dụng một tông màu mạnh hơn nếu bạn cảm thấy thông điệp của bạn lạc giữa bụi phấn.

Những tông màu phấn này gợi lên cảm giác của sự hạnh phúc và thanh thản, chúng thực sự hoàn hảo để sử dụng khi ám chỉ tới những mùa ấm áp và đầy ánh nắng.

  1. Desert Earth (Màu đất và sa mạc)

4

Đó chính là hiệu ứng mùa thu! Những gam màu đất là câu trả lời trực quan cho những vật liệu như cát, gỗ, lá cây và cây cối.

Hãy sử dụng một màu nhẹ như màu vỏ trứng như là một lớp nền tương phản với những sắc độ đậm nét hơn trong thiết kế của bạn.

Những màu sắc này hơi tĩnh lặng, và vì thế chúng thuộc nhóm những màu phức tạp và chưa được nhìn nhận đúng mức.

  1. Peachy Green (Xanh lá – San hô)

5

Sự tổ hợp của hai màu nữ tính truyền thống với hai sắc độ hơi “cơ bắp” và nam tính hơn là một sự dung hòa hiếm có và có thể được áp dụng để biểu tượng hóa cho sự cân bằng.

Màu san hô đại diện cho sự ấm áp, trong khi màu xanh lá – về truyền thống thì biểu trưng cho sự “ghen tị” và “tự nhiên”, trong khi đó trong thiết kế nó giúp thư giãn mắt nhìn và tạo ra sự bình thản về thị giác.

Chúng tôi hy vọng bài viết này sẽ khuyến khích bạn kết hợp những sắc độ màu đẹp mắt này. Chúng tôi mong sẽ được chứng kiến những bảng màu sáng tạo và độc đáo của chính bạn!

Nguồn: canva.com


Hãy để dpi tư vấn cho bạn

Thông tin khoá học, lịch khai giảng, chương trình học phù hợp

    Tham khảo khoá học sắp khai giảng và ưu đãi mới nhất! Lịch học Đăng ký ngay

    Chi Tiết Giảng Viên

    Thầy Jun Nguyen-Hatsushiba

    International Visual Artist & dpi Founder

    Thầy Jun Nguyen-Hatsushiba, nhà sáng lập dpiCENTER, là một nhân vật nổi bật trong ngành thiết kế sáng tạo. Sinh ra tại Tokyo, ông tốt nghiệp Thạc sĩ Mỹ thuật tại Maryland Institute College of Art (Mỹ) năm 1994. Với kinh nghiệm làm nghệ sĩ đương đại và các tác phẩm phim nổi tiếng được triển lãm quốc tế, thầy Jun đã mang tầm ảnh hưởng toàn cầu về Việt Nam, góp phần định hình ngành sáng tạo.
    Đóng góp: Vai trò định hướng tầm nhìn và giá trị cốt lõi của dpiCENTER

    Thầy Jun thành lập dpiCENTER năm 1997 với tầm nhìn tạo ra thế hệ graphic designer tài năng, kết hợp thực tiễn và nghệ thuật. Ông định hình giá trị cốt lõi của trung tâm: sáng tạo, chất lượng và kết nối ngành nghề. Sự tận tâm của thầy đã biến dpiCENTER thành nơi đào tạo đáng tin cậy, gắn lý thuyết với thực hành.
    Điểm nổi bật: Tạo dựng uy tín cá nhân gắn liền với thương hiệu dpiCENTER

    Uy tín của thầy Jun, từ thành tựu nghệ thuật quốc tế đến vai trò giáo dục, đã nâng tầm thương hiệu dpiCENTER. Ông truyền cảm hứng cho học viên qua các sự kiện như Portfolio Day, khiến trung tâm trở thành biểu tượng của sự đổi mới và chất lượng trong ngành thiết kế.

    Sau triển lãm cá nhân tại gallerry Không gian xanh (TP.HCM) năm 1998, tiêu đề www.xeom.com, thầy không thực hiện một triển lãm cá nhân hoặc chung nào ở Việt Nam nữa. Cho đến nay, thầy là tác giả của hơn 10 triển lãm cá nhân tại rất nhiều bảo tàng, gallery uy tín trên thế giới, có thể kể đến Mizuma & One Art gallery (Bắc Kinh, 2008), Manchester Art Gallery (Anh, 2008), Lehman- Maupin Gallery (Neww York, 2007), Mizuma Art Gallery (Tokyo, 2007), Malmo Konsthall (Thụy Điển, 2005), Bảo tàng nghệ thuật đương đại- MACRO (Roma, Italia, 2003)… Bên cạnh đó, thầy thường xuyên được mời tham gia các fesstival nghệ thuật đương đại định kỳ 2 năm (biennale) hoặc 3 năm (triennale) nổi tiếng toàn cầu, từ Bangkok, Thượng Hải, Bắc Kinh, Quảng Châu, Yokohama, Gwangju, Busan, Singapore,… đến Montreal, Lyon, Venice, Matxcơva, Amsterdam, Barcelona, Luân Đôn,…, và nhiều thành phố ở Mỹ, đến cả Sao Paolo (thủ đô Brazil). Tác phẩm của anh có trong bộ sưu tập của Viện Bảo tàng Nghệ thuật Guggenheim, Viện Bảo tàng Nghệ thuật Hiệp chủng quốc Hoa Kỳ Whitney (Hoa Kỳ), Trung tâm Georges Pompidou (Pháp), Quỹ Nghệ thuật đương đại Thyssen Bornemisza (Áo), Bảo tàng nghệ thuật đương đại Castilla Leon (Tây Ban Nha), Quỹ nghệ thuật đương đại Victor Pinchuk (Ukraine), Viện bảo tàng nghệ thuật đương đại Kumamoto (Nhật Bản), Queensland gallery (Australia) và nhiều địa chỉ quốc tế khác.

    Tác phẩm của Thầy Jun Nguyen-Hatsushiba

    founder
     
    founder
     
    founder
     
    founder
     
    founder
     
    founder